Un Blog que muestra, acontecimientos y sucesos relacionados con la historia, como se a difundido en algunos casos, mediante peliculas, expresiones ARTISTICAS, etc. Esperemos que lo disfruten lectores...
Hola lectores, nunca se han preguntado alguna vez ¿Quién eres?, parece una pregunta bien facil la verdad, pero para muchos no es así, encontrarte a ti mismo y conocerte a fondo puede ser una de las tareas mas dificiles, saber de donde provienes que te gusta hacer, controlar tu caracter, ver tus errores, que es lo más dificil, conocer a todas tus personalidades si las tienes, tus otros yo, un sin fin de cosas, no es nada facil, la verdad, pues criticar a los otros es mas facil que hacerlo contigo mismo.
Nosotros nos hizimos esta gran tarea de preguntarnos a nosotros mismos quienes eramos y la verdad fue bien dificil, uno no sabe nunca por donde comensar y aunque paresca mentira tampoco como acabar, en verdad cada persona es un universo y nunca se llega saber el fondo de ello, uno de estos ejemplos es cuando uno tiene una pareja o enamorado(a), de hecho siempre hay alguna pelea o discución, esos son los momentos en que uno va conociendo a las personas, se dice que siempre una persona cuando conoce a otra muestra, lo más bonito de ellos, pero conforme va pasando el tiempo, estos caracters pueden cambiar y la persona se da conocer como es. En los matrimonios apresurados, el 90% terminan separandose, pues la razon, es que nunca se llegaron a conocer del todo y en la union o convivencia no se entendian entre ellos. Asi que hay que pensar y saber que todas las personas somos distintas y nunca se llega saber todo de una , somos como secretos escondidos que nunca tienen en donde acabar,siempre hay algo nuevo por descubrir y ¿Como eres tú?...
jueves, 25 de junio de 2009
Buda, el concepto
El término proviene del sánscrito, buddha: "consciente", "inteligente", "despierto", "iluminado". Etimológicamente deriva del verbo budh: "despertar, prestar atención, darse cuenta, entender, recuperar la conciencia después de un desmayo". Según el budismo, Buda es la denominación que reciben aquellos individuos que han realizado su naturaleza bodhi.
Buda Gautama se considera «el Buda de nuestra era», uno de los budas principales que definen eras cíclicas de enseñanza y olvido del dharma (la verdad; la naturaleza de la realidad, de la mente, de la aflicción del ser humano y del camino correcto para la liberación).
Debido a ciertas malas interpretaciones muy comunes, se debe enfatizar que Buda no es Dios. Esto no sólo lo aseguró el mismo Buda Gautama, sino que la misma cosmología budista hace esta distinción al afirmar que el estado del Buda sólo lo pueden lograr los seres humanos (pero no se limita a esta humanidad en particular), en quienes reside el mayor potencial para la iluminación.
El Buda Gautama también afirmó que no existen intermediarios entre la humanidad y lo divino. Devas (deidades o ángeles), humanos y demonios se rigen por el karma. El Buda es tan sólo un ejemplo, un guía y un maestro para aquellos seres que deben recorrer la senda por su cuenta, lograr el despertar espiritual y ver la verdad y la realidad tal como son. El sistema budista de filosofía y práctica meditativa no fue una revelación divina, sino más bien el entendimiento de la verdadera naturaleza de la mente y tal entendimiento puede ser descubierto por cualquiera. Es el adentrarse en la realidad lo que se logra al comprender que la ignorancia puede eliminarse.
Persépolis es la adaptación del prestigioso cómic (o novela gráfica) en cuatro tomos de Marjane Satrapi, iraní afincada en Francia, en el que se relata la infancia y adolescencia de Marji. Una espabiladísima hija de iraníes laicos que vive muy de cerca el viaje que su país realiza desde el controvertido mandato del Sha hasta la férrea y dictatorial revolución islámica. Marji asiste a todos esos cambios en un ambiente familiar liberal y comprometido, hasta el punto de ver perecer a miembros de su familia con ideas comunistas por su oposición al nuevo régimen de los ayatolás. Cierto desahogo familiar y la educación en colegios franceses permiten a sus padres enviar a Marji a Austria cuando empeora la situación. Marji vive su adolescencia alejada de Irán, de Teherán y de su familia, es una extraña en un paraíso frío, y sus vivencias juveniles, siempre tan trascendentes, están marcadas por lo insólito de su inteligencia y la procedencia de su cultura.
Persépolis es una novela realizada casi todo en blanco y negro, el contraste de esos colores los grises que se repiten con frecuencia en el cielo, en sus casas, la misma tonalidad de estos colores, muestra la opresión el silencio de sus calles la rebeldía que se alojaba en el pueblo, son estos tonos también que refleja la situación de aquel entonces en Irán, la aplicación de un conjunto de síntesis graficas encaja a perfección a la adaptación de esta novela que te deja pegado, en particular fue una de las películas propuestas en el salón que nos mantuvo con mayor expectativa el desenlace.
Persépolis es una propuesta singular, única, que deja con ganas de saber más acerca de esa adolescente que vive el mundo que le rodea de modo tan intenso en su carne y en su mente. El trozo de historia de un país que supone una lección de amor hacia el paisaje del que somos originarios y hacia las personas que nos descubren su esencia.
Atila (406 † Valle de Tisza, 453) fue el último y más poderoso caudillo de los hunos, tribu procedente probablemente de Asia, aunque sus orígenes exactos son desconocidos. Atila gobernó el mayor imperio europeo de su tiempo, desde el 434 hasta su muerte en 453. Conocido en Occidente como «El azote de Dios». Sus posesiones se extendían desde la Europa Central hasta el Mar Negro, y desde el río Danubio hasta el mar Báltico. Durante su reinado fue uno de los más acérrimos enemigos del Imperio Romano, que en esta etapa final del mismo estaba dividido en dos: El Imperio Oriental con capital en Constantinopla, hoy Estambul, y el Imperio Occidental, con capital en Roma y más tarde en Rávena. Invadió dos veces los Balcanes, estuvo a punto de tomar la ciudad de Roma y llegó a sitiar Constantinopla. Marchó a través de Francia hasta llegar incluso a Orleans, hasta que el general romano Aecio le obligó a retroceder en la batalla de los Campos Cataláunicos en el 451 (Châlons-en-Champagne). Logró hacer huir al emperador de Occidente Valentiniano III de su capital, Rávena, en el 452.
El imperio de los hunos murió con Atila. Los hunos fueron un pueblo nómada de cazadores y ganaderos. No solían usar la agricultura ni la industria en su organización social, y la escritura era rara vez usada para documentar su historia, por lo que desaparecieron sin dejar ninguna herencia destacada. Lo poco que se sabe de ellos se lo debemos en gran parte a sus mayores enemigos, los romanos. A pesar de todo, Atila se convirtió en una figura legendaria de la historia de Europa, y en gran parte de la Europa Occidental se le recuerda como el paradigma de la crueldad, la destrucción y la rapiña. Algunos historiadores, en cambio, lo han retratado como un rey grande y noble, y tres sagas escandinavas lo incluyen entre sus personajes principales.
Hoy con ánimos de hacer una breve reseña de la película vista en clase, El nombre de la rosa, Imaginemos una Italia sacudida por el pánico, debido a que uno de sus monjes ha muerto de una forma muy misteriosa. Para investigar este extraño suceso, deciden llamar a un monje franciscano, fray Guillermo, quien llega acompañado de su jovendiscípulo Adso de Melk, para que investigue el extraño suceso. Este fraile, que en años anteriores había formado parte de la Inquisición, es un hombre muy inteligente y audaz, capaz de descubrir incluso los misterios más oscuros. La historia va avanzando a través de pequeñas pistas y testigos, que ayudan a unir todo el rompecabezas y, mientras fray Guillermo y su ayudante Adso siguen investigando, en la trama siguen ocurriendo varios asesinatos. Lo más intrigante para mi de todo es que los fallecidos tienen el dedo y la boca manchados de tinta, como si se hubieran envenenado con ésta. Fray Guillermo logra entrar en una misteriosa biblioteca oculta y descubre que hay un libro escrito en griego que habla de numerosos pecados y temas tabú para la Iglesia: la tinta envenenada que fray Guillermo descubre en sus páginas fue la causante de la muerte de los monjes. Según se va revelando, el pensamiento de los sacerdotes es cerrado e idealista. A diferencia de fray Guillermo, utilizan su poder para sojuzgar al pueblo que vive en los alrededores y se dedican únicamente a meditar, a transcribir y a almacenar todo tipo de libros, en vez de predicar la palabra de Dios. Se da una imagen extremista a la Inquisición que es la encargada de mantener el orden y la paz espiritual y física dentro de la Iglesia, con el poder de decidir la solución de problemas y conflictos, sin perdonar ni hacer excepciones, con tal de hacer regir la ley de Dios. Las debilidades más notables que se presentan son la mentira y el miedo a mostrar algo en contra de su creencia. La avaricia también está presente, ya que los mismos monjes se aprovechaban de su pueblo, preocupándose sólo de ellos mismos. Un ejemplo de esto es el hecho de que, a cambio de un poco de comida, obtenían los servicios de una mujer. Se controlaba y censuraba toda la información sobre las misteriosas muertes de los monjes porque esto mostraba debilidad de la Iglesia al permitir ingresar un espíritu maligno y diabólico a su abadía, lo que en ese tiempo significaba algo gravísimo, considerando el gran poder que tenía la Iglesia Católica como pilar de la sociedad medieval. Es por ello que se guardaban con tanto celo los libros prohibidos, una oculta biblioteca a la que sólo algunos podían ingresar, No les cuento el final porque seria injusto para los que no la han visto, en general, la pelicula me parecio un poco cruda pero muy buena, la recomiendo! oseaaa!! 6 estrellas!!
En Granada, sobre la colina llamada por los árabes “Sabika”, dominando la vega que riegan el Darro y el Genil, se yergue la Alhambra, “al-Hamra”: “La Roja”. Y ello es así, porque fue edificada sobre esa colina roja y con tierra de ese color. En los tiempos en que una parte de España se llamaba al-Andalus, y el Califato de Córdoba se había ido desmembrando por la guerra civil entre los reinos de Taifas, se asentaron en Granada dos dinastías de reyes musulmanes: los ziríes, de origen bereber, asentados durante el siglo XI, y los nazaríes, que según sus ancestros eran descendientes de la más pura estirpe árabe: los ansares de Medina, compañeros del Profeta del Islam, Muhammad. La dinastía nazarí gobernó desde el siglo XIII hasta el 1492, año en que el rey Boabdil el Chico entregó las llaves de Granada a los Reyes Católicos, clausurándose de esta forma el poderío islámico en España, que había durado más de ocho siglos.
Cuenta una leyenda, recogida por Washington Irving, que reinando en Granada el viejo rey zirí Badis ibn Habus, un anciano astrólogo árabe, ante la petición del rey de buscar un retiro donde escapar del mundo, ofreció construirle con su mágico poder un palacio y un jardín, semejantes al Paraíso. Para ello eligió la colina donde hoy se asienta la Alhambra.
En la cumbre de la colina comenzó construyendo una enorme puerta, con un arco exterior en el vano de la entrada y otro más bajo que daba paso al interior del castillo. En la clave del arco de entrada estaba grabada una mano, y en la del otro arco, una llave, símbolos mágicos de acceso a la fortaleza.
Lo mismo se puede decir de las torres: la de la Cautiva, la de las Infantas…, la Torre de los Siete Suelos, por la que salió Boabdil para siempre, tras perder Granada, y que mandó tapiar para que nadie volviera a cruzarla.
El recinto de la Alhambra se asemeja a un enorme barco, cuya proa es la Torre de la Vela. El interior se distribuye en muchos espacios, y pasar de uno a otro no resulta fácil. Pasillos en recodo, puertas con direcciones opuestas, corredores y pasadizos inducen al visitante a sentirse en un laberinto encantado, porque las construcciones islámicas, con el fin de guardar celosamente su intimidad, nunca muestran al exterior toda la opulencia artística de su interior.
La mayoría de los pueblos tienen algún símbolo que, consciente o inconscientemente, les identifica o creen sentirse identificados ante los demás. Los pueblos con una fuerte personalidad y antigua tradición histórica son los que más palpable hacen su simbología.
Parece ser que el origen de la estrella de ocho puntas está en la mitología y la religiosidad tartésica adoradora del sol.
Es el astro rey un símbolo definitorio de la Andalucía más antigua. Desde los remotos tiempos del neolítico los andaluces adoraban al sol y lo representaban con ocho rayos.
Los andaluces representaban esta estrella en sus monedas como un claro símbolo político, en una época de plena independencia andaluza. Los andaluces béticos, al no ser independientes, se limitaban a representar la estrella en la mayoría de sus mosaicos. Los andaluces que derrotaron a D. Rodrigo, escogieron la estrella de ocho puntas como símbolo político y lo pusieron en las primeras monedas que acuñaron. El califato independiente de Al-Andalus utilizó profusamente la estrella, incluso en algunas de sus monedas.
También el reino nazarí lo incluyó en algunos pendones además de utilizarla profusamente en la decoración. Los mozárabes y mudéjares andaluces llevaron la estrella de ocho puntas por todo el norte de la Península y los musulmanes y moriscos andaluces la difundieron por el Magreb y el Oriente Medio.
Hola, un nuevo post, esta vez buscando entre mis aficiones musicales encuche un nuevo tema de una de mis bandas favoritas basada en una antigua leyenda china, el tema "I love you to Death" de la banda KAMELOT cuya inspiracion se basa en la leyenda de la honestidad, logró una posicion bastante aceptable en el ranking de canciones más escuchadas en las estaciones de rock americanas y europeas ocupando la posicion 3 del top 10 rock band song, aki la leyenda y la cancion de la banda!!! espero les guste!! KEEEE GENIAAAAL!!!!
KAMELOT "I love you to death"
miércoles, 27 de mayo de 2009
Falun Dafa es una disciplina que ha mejorado la salud y ha brindado paz interna a millones de personas alrededor del mundo. Este tipo de disciplina se conoce en China con el término genérico de xiu lian (cultivación y refinamiento) y nosotros aquí acostumbramos llamarla "práctica de cultivación": La "cultivación" se refiere al mejoramiento del corazón y de la naturaleza interna del ser a través del estudio y la puesta en práctica de la naturaleza Zhen-Shan-Ren (Verdad, Benevolencia, Tolerancia) del universo; el "refinamiento" consiste en la transformación del cuerpo a través de la práctica de los ejercicios y la meditación de Falun Gong.
La práctica de los métodos de gong consiste en cinco ejercicios o técnicas de movimientos, los cuales son suaves, lentos y armoniosos, el quinto es una meditación sentada. Se pueden aprender rápida y fácilmente en cualquiera de los sitios de práctica alrededor del mundo.
¿Qué es Falun Dafa, o Falun Gong?
Falun es un término chino que encierra un doble concepto: Fa - Ley y Lun - Rueda. Expresa así el significado complejo de una ley que abarca el movimiento cósmico en perpetua rotación. Dafa está compuesto por dos términos: Da - Gran y Fa - Ley. A Falun Dafa también se le conoce como Falun Gong. Gong es un término genérico para todas las prácticas que cultivan la energía interna.
Falun Dafa es una antigua práctica de cultivación integral de la naturaleza y la vida, originaria de la China prehistórica. La práctica de los ejercicios consiste en algunos movimientos lentos y suaves e incluye una meditación. Son muy fáciles de aprender y su práctica es relajante. El aprendizaje de los ejercicios es gratuito. El componente principal de Falun Gong es el estudio y la asimilación continua a la naturaleza Zhen-Shan-Ren (Verdad, Benevolencia, Tolerancia) del universo. No es una disciplina física o marcial ni tampoco una religión. En China, este tipo de disciplina se conoce como xiu lian, que significa "cultivación y refinamiento". Sin embargo, esta clase de enseñanzas generalmente son transmitidas en forma privada y secreta directamente del maestro a su discípulo.
El significado del emblema Falun es explicado por el Sr. Li Hongzhi: (wan = fortuna)
"El Falun de la Escuela Fo, el yin yang de la Escuela Dao y el mundo en las diez direcciones, están todos reflejados en el Falun."
"Este diagrama del Falun es una miniatura del universo y también tiene su forma de existencia y proceso de transformación en las demás dimensiones. Por lo tanto, yo digo que es un mundo."
¿Es Falun Dafa una religión?
Falun Dafa no es una religión. Como las religiones, Falun Dafa comparte una creencia espiritual. En la práctica, la persona se esfuerza en el mejoramiento propio, contribuyendo más positivamente a la sociedad. Falun Dafa no tiene templos, rituales, clérigos, sacerdotes, o rangos. Nunca se le pide dinero a la gente, y no hay iniciaciones ni membresía. La manera más apropiada de categorizar a Falun Dafa es como una antigua práctica de qigong para la cultivación del ser. Los practicantes llevan vidas normales y participan activamente en sus comunidades. La práctica es para quien la escoja y está centrada en el mejoramiento personal de acuerdo a los principios universales: Zhen-Shan-Ren (Verdad, Benevolencia y Tolerancia).
¿Quién es el Señor Li Hongzhi?
El Sr. Li Hongzhi es el fundador y maestro de Falun Dafa. En 1992 él introdujo la práctica en China a todo el público. Luego durante dos años la enseñó públicamente en China y primordialmente fue dada a conocer de boca en boca. Manteniendo la tradición china, el Sr. Li a veces es referido respetuosamente como Maestro. Él no ha solicitado ningún trato especial, ni tampoco acepta dinero o donaciones de los estudiantes de Falun Dafa. Él ha reiterado que la práctica sea disponible a toda la gente incondicionalmente. El Sr. Li ha dado conferencias públicas en varios países, incluyendo Australia, Suiza, Alemania, Canadá y los Estados Unidos, y debido a sus contribuciones a la humanidad, es receptor de más de 1,000 premios y menciones de honor, además de ser dos veces candidato al Premio Nobel de la Paz.
¿Quiénes practican Falun Dafa y en qué lo encuentran beneficioso?
Falun Dafa espracticado por personas de todas las edades, culturas, religiones, y de diferentes ámbitos sociales en más de 60 países alrededor del mundo. La gente que practica regularmente encuentra que les trae mejor salud, reducción de estrés, mayor energía, paz interna, y una mayor profundidad en los valores morales.
"El último emperador" es una grandiosa obra y es aún más que una obra cinematográfica. La cinta narra la historia del ultimo emperador de China, su forma de vida, sus costumbres, su servidumbre y todo el estilo de que llevaba hasta antes de que su imperialismo llegara a su fin.
El punto central del film es el testimonio histórico sobre el imperialismo japonés y su invasión a China antes de la segunda guerra mundial. La ocupación de Manchuria, un territorio que anhelaba el protagonista por haber nacido allí y que le provocaba un fuerte sentimiento nacionalista, se vio ocupado por los nipones con el fin único de llegar a conquistar todo Asia.Una visión occidental de las ambiciones japonesas en aquellos tiempos, relatada de forma increíble por el director que nos argumenta con hechos, fotografías, videos las atrocidades que se cometían en esos lugares del mundo. Creo que no es casualidad que haya ganado especialmente aquel año 1987 el Oscar a la mejor película entre muchos otros. El mundo estaba convulsionado porque la guerra fría llegaba a su fin, la URSS caía y mostrarle al mundo una película de estas características en el contexto social y político de la época era lo mas acorde. El hermano mayor de Puyi, que le había ayudado a escribir su autobiografía, estuvo presente como asesor en el rodaje de la película. Para determinadas escenas fueron necesarios hasta 19.000 extras. Es una de las tres únicas películas que ha logrado ganar todos los premios a los que ha sido nominada (las otras dos son El Señor de los Anillos: el retorno del Rey y Gigi. Magnifica cinta, grandiosa, bella, reveladora y un verdadero aporte a la historia, a la cultura y al séptimo arte. Recomendada.
Genghis Kahn. Su verdadero nombre es Temüjin Borjigin (que significa "el mejor acero"). Nació probablemente en 1162 (la fecha es discutida), y murió en 1227. Fue uno de los grandes líderes militares, quien unificó las tribus nómades mongolas del centro de Asia, fundando el imperio más grande de la historia. A pesar que comúnmente este personaje es visto como un guerrero sanguinario y cruel, es considerado por los mongoles como el padre de la Nación Mongola. olvidando las tradiciones mongólicas.
Bajo su liderazgo, los mongoles comenzarían una oleada de conquistas que extendería su dominio a un vastísimo territorio ocupando desde Europa Central hasta el sur de Asia. En el marco de esta expansión, las hordas mongolas conquistarían importantes reinos de Asia, como el Imperio Jin del norte de China (1211-1216) llegando a cruzar la muralla china, el Imperio Tangut, el reino Kara-kitai y el Imperio de Jorezm. Su imperio fue uno de los grandes de Asia incluso más grande que el de Carlo Magno que solo llego hasta la India.
Durante este siglo se han ido abandonando las manifestaciones del arte, reduciendo así la sabia impulsiva y certera que el pasado impulsaba a sus creadores, a una dimensión interpretativa ahora entregada a modas y estilos adoptados del extranjero.
Es así que en el Perú sobreviven obras de tal envergadura que nos llevan la reflexión de ver cuánto hemos perdido en términos de cultura artística; esta se da en base a la falta de incentivos para cultivar la educación que conlleva a la falta de valoración a la cultura y el arte. El IAC por este motivo se vio en la labor de fomentar el desarrollo de nuestro arte contemporáneo con la construcción del MAC con la colaboración de entidades privadas, artistas y colaboradores para ello se realizo una subasta de obras recopiladas de la mano de los propios artistas para generar los recursos necesarios para la construcción de dicha entidad.Aquí una pequeña muestra de la colección que se subasto para generar recursos para la construcción del MAC.
Hotel de la esperanza por Marcelo Aguirre Dialogo por Jose Luis Cuevas la bete de la casccare por Oswaldo Vigas
Podemos partir del poder de crear relaciones en una situación de inferioridad y superioridad aceptada por ambas partes y de esto el fruto de las sociedades son estas relaciones las que podemos analizar en el Satiricon de Pe tronío.
Esta película rica en imágenes y obras de arte que nos remonta a muchos años atrás donde pone a crítica el estilo de vida de los romanos sus costumbres, creencias, vestimenta y otros actos obscenos no muy comunes hoy en día pero a pesar de todo aquello se puede apreciar mucho arte ya que va relacionado con la cultura romana.
La parte que mas nos llamo la atención es el ingreso de Encolpio alo que se podría decir una exposición de arte en aquel entonces, guiado por Eumoldo , es en ese momento donde el arte romano se hace aun mucho mas presente a lo largo de toda la película apreciar tanto arte junto hacia que Eumoldo también se inspire y de esa manera trasmita esa inspiración a su buen amigo Encolpio.
Pacientes psiquiátricos sorprenden con creaciones artísticas de alto nivel
Las enfermedades mentales no son un inconveniente para la creación.
Prueba de ello es la muestra Outsiders que en estos días se presento en el Museo del Hospital Víctor Larco Herrera, Los promotores fueron el Hospital Larco Herrera, el Centro Cultural de España y la Fundación NAEMI (National Art Exhibitions by Mentally III), cuya intención es promover este arte y eliminar prejuicios,con la exposición “OUTSIDERS” (desde 1945 de la mano de Jean Dubuffet).
Estas obras son realizadas por pacientes psiquiátricos de Cuba, Chile, Brasil, Colombia, México, Estados Unidos y España se trata de 46 obras pictóricas de distintas técnicas de dibujo, collages, esculturas y pinturas creadas por personas que están internadas en instituciones psiquiátricas y que generalmente son autodidactas, sin ninguna formación artística.
Cabe indicar que el arte outsider es la expresión creativa en individuos especiales y el objetivo primordial de esta exposición es elevar su calidad de vida a través del trabajo creativo. Gran parte de la producción artística de los pacientes no sólo tiene un valor estético sino clínico.
Con este artículo queremos relacionar el poder de la imagen y como esta muestra la expresión de nuestras emociones internas desde el mínimo trazo hasta la más alta explosión de fondo y forma estas obras nos muestran que el arte es infinito y que todos somos arte y todos podemos hacer del arte nuestra forma de sanación. Cuantas veces no hemos sentido que al realizar algún dibujo en el se refleja las emociones que en ese momento sentimos y si estas eran negativas pues se apaciguaban o bien si eran positivas estas se desenfadaban a tal grado de llevarnos a una catarsis emocional; pues bien que mejor expresión que las de los pacientes psiquiátricos cuando nos muestran emociones intensas y tan variables que pueden lograr la exploración de los sinuosos caminos por los que las patologías condujeron a estos artistas.
En conclusión al apreciar una obra de arte no solo apreciamos un lienzo sino los sentimientos que los artistas plasmaron en ese momento y solo en ese momento al crearla.
Tal vez, de entre los símbolos sacros de todos los pueblos sea el de la Rueda el más universal. Ello se debe, por un lado, a que este símbolo aparece unánimemente, directa o indirectamente tratado en todas las tradiciones, y parecería ser consubstancial al hombre, y por otro, a que la misma universalidad de los significados de la rueda, y su conexión directa o indirecta con los demás símbolos sagrados, en especial, números y figuras geométricas, hacen de ella una especie de modelo simbólico, una imagen del cosmos.
La rueda en el plano es un círculo, y la circularidad es una manifestación espontánea de todo el cosmos; por lo tanto esa energía ha de provenir de un punto central que la irradia, tal el caso de una rueda, símbolo del movimiento y también de la inmovilidad, que puede girar y reiterar sus ciclos, posibilitando la marcha, merced a un eje inmóvil.
En el plano esto se representa como un centro del que la circunferencia extrae su forma (con cordel o compás es imprescindible tener un punto fijo para trazar la circunferencia) por irradiación, tal cual la energía potencial del eje se transmite a la llanta por mediación de los rayos de las ruedas, análogas al radio de la circunferencia; cualquiera que traza una circunferencia sabe que ésta depende del punto central y no a la inversa.
Entre el punto central y la circunferencia se configura el círculo; el valor aritmético asignado al primero es la unidad, que es una representación natural del punto geométrico, y a la segunda el nueve, que es el número del ciclo por ser el de la circularidad, como más adelante veremos.
La suma de ambos nos da la decena (1 + 9 = 10) que es modelo numérico de la tetraktys pitagórica, el cual puede ser puesto en relación con cualquier otra aritmosofía, ya que los números –y las figuras geométricas– son módulos armónicos arquetípicos, válidos en todo lo manifestado y por lo tanto para cualquier tiempo y lugar dentro de este ciclo humano.
Presurosos y algo motivados por la página que muestra el MAC (Museo de arte contemporáneo), nos enrumbamos a visitar sus instancias, cabe resaltar que nuestro país no cuenta con museos de arte contemporáneo y de eso no se esta preocupando el gobierno. Todas las grandes cuidades cuentan con al menos un museo de arte contemporáneo y nuestro país no puede ser la excepción, por eso el MAC es un proyecto que ya tiene muchos años con este tema y es después de una ardo proceso que tuvo de por medio un sin fin de nudos políticos y sin fin de tropiezos se puede decir que este sueño es mas que real.
Chicos de la Facultad de Arte y diseño Grafico de la San Ignacio del Loyola que nos interesa el Arte de por Sí....
Difundirlo, investigarlo y analizarlo.
